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2022-11-23 / segui88久久综合
大家好今天来介绍的问题,segui88久久综合,以下是小编对此问题的归纳整理,来看看吧。
配色就和穿衣服一样,只要总体看来和谐舒服就行。但也有人追求视觉冲击力,喜欢大胆鲜艳的色彩,比如红配绿,蓝配紫,如下图所示,色环上相对的就是对比色,比如紫色和黄色,相邻的就是近似色,比如橘黄和黄色。
看自己喜欢什么样的感觉,对比色活泼跳跃,有视觉冲击力,近似色搭配很和谐舒服,单一色比较单调死板。
保险配色:
粉色配黄色,很柔和淡雅
紫色配蓝色,高贵欧式
红色配白色,玲珑剔透
绿色配黄色,果味清新干净
蓝色配白色,地中海气质,纯真气质
几大配色不死的定律(个人借鉴)
特备"定律",以供喜欢的朋友们参考:
第一条:空间配色不得超过三种,其中白色、黑色不算色。
第二条:金色、银色可以与任何颜色相配衬。金色不包括黄色,银色不包括灰白色。
第三条:家用配色最佳配色灰度是:墙浅,地中,家私深。
第四条:厨房不要使用暖色调,黄色色系除外。
第五条:打死也不要深绿色的地砖。
第六条:即使没有人威胁打死你,你也坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起。否则,你会有一半的机会会犯错!
第七条:想制造明快现代的家居品味,那么你就不要选用那些印有大花小花的东西(植物除外),尽量使用素色的设计。
第八条:天花板的颜色必须浅于或与墙面同色。当墙面的颜色为深色设计时,天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系者。
第九条:空间非封闭惯穿的,必须使用同一配色方案。不同的封闭空间,可以使用不同的配色方案。
第十条:本"定律"如果用于家居以外,90%可能错误!
释义:
什么叫灰度?很简单,把你要用的颜色用黑白复印机印出来比一下就行了。不管是暖色系还是冷色系,必然有它的灰度的。
什么叫素色:就是纯单色。
什么叫色系:接近的同色。
在一般的室内设计中,都会限制使用颜色在三种之内。当然,这不是一种绝对,由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系,用色可能超出三种,但一般只会超出一种或两种。
限制三种颜色的定义:
1、同一个相对封闭空间内的三种颜色,包括天花、墙面、地面和家私。客厅和主人房可以有各成系统的的不同配色,但如果客厅和餐厅是连在一起的,视为同一空间。
2、白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在,只能在同一空间使用金或银的一种。
3、图案类以其呈现色为准。例如一块花布有多种颜色,由于色彩有多种关系,所以专业上以主要呈现色为准。办法是眯着眼睛看,即可看出其主要色调。但如果一个大型的图案的个别色块很大的话,同样得视为一种色。
1、掌握色彩的黄金法则
色彩的黄金法则是60:30:10这是一个很基本的法则,意思是主色彩是60%的比例,次要色彩是30%的比例,辅助色彩是10%的比例。例如室内空间的配色,墙壁用60%的比例,家居床品、创联之内就是30%,那么10%就是小的饰品和艺术品,这个法则是黄金法则。
2、选择配色方案
配色方案一般两种选择,一种是补色的搭配,另一种是类色搭配,色盘上面两个颜色相对的就是补色的搭配,类似的颜色就是类色搭配。一般在需要营造那种活泼的有动感的空间的时候,选择红与绿、蓝与绿,那么类似色是相近的,比如黄与绿、蓝与紫。
3、灵活运用深色
很多所谓现代简约风格都会利用深色,但是要灵巧运用深色,而不是用太多的深色。深色能够让任何一个色彩看起来干净,但它本身并不是一个重点,它能够给家庭营造一种对比平衡。巧妙的运用深色,可以是一个黑色的箱子,画框等等。
平面设计有10种基本的配色设计,分别是:无色设计、类比设计、冲突设计、互补设计、单色设计、中性设计、分裂补色设计、原色设计、二次色设计以及三次色三色设计。
一件成功的平面设计作品,凭借色彩的表现力可以提升作品本身的魅力,创造新颖的视觉效果,使作品能够有效吸引更多的目标群体。同时,优质的色彩设计能够充分传达产品自身的质量、从视觉上提高产品的档次,达到较好的视觉传达的广告效应。
色彩的角色一般区分为主色、配色、背景色、融合色、强调色这五种类型。一般来说,在配色的时候,若想突出“主角”,应当利用色彩的明度差、饱和度差和色相差,使得“主角”变得更加醒目、更动人。
只要善用冲击力强大的色彩,制造出不同的对比画面,并且控制画面的稳定性和张力,就能够成功的提升“主角”的公知度。而衬托主色所用的色彩就称之为配色,在选择配色时,其重点在于选择要与主色色相相对,有没有配色的存在,对画面的整体印象影响非常明显。
关于平面设计图形与色彩的视觉传达
随着人类社会从工业化社会到信息化社会的发展,视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变,最终成为以视觉媒介为载体,利用视觉符号表现并传达信息的设计。下面我为大家搜索整理了关于平面设计图形与色彩的视觉传达,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
一、平面设计的图形与色彩要素
1.图形视觉传达要素。图形和色彩都是表现的手段,是绘画的表现手段也是设计的表现手段。图形可以独立存在,可以作为一种物体的真实的或不真实的再现,或者作为一种空间或平面的抽象界限。色彩不能单独存在他必须有某种边线,头脑中出现的是没有明确界线的。但是在具体表现的时候它是必须具备界限的。
2.色彩视觉传达要素。“色彩”分色和彩两层含义。色,包括黑、白、灰,或称“无色彩”。彩,包括红、橙、黄、绿、青、蓝、紫,以及掺有黑、白、灰的各中间色,或称“有色彩”。“无色彩”与“有色彩”合起来,统称“色彩”。一幅广告的色彩,是倾向于冷色或暖色,是倾向于明朗鲜艳或素雅质朴,这些色彩倾向所形成的不同色调给人们的印象,就是广告色彩的总体效果。广告色彩的整体效果取决于广告主题的需要以及消费者对色彩的喜好,并以次为依据来决定色彩的选择与搭配。
3.图形与色彩的视觉传达关系。色彩和图形之间也是必须联系的。图形,即使是几何图形,也有着自己内在的反响,在精神上也是个实体,特性与图形是一致的。形式的和谐必须完全依赖于人类心灵有目的的反响。形式的特性决定了它的两个目的。外表界限仅仅在它富有表现力地展示出形式的含义是才有目的性。形式的外在部分,即边线,可以以各种不同的形状出现,但它决不能超越两项外在的局限:要么形式的目的在于确定二维空间的具体对象;或者形式作为抽象或纯抽象的实体而继续存在下去。
二、平面设计的图形的传达形式
1.抽象图形传达。抽象图形指用点形变化、线形变化和面形变化形成的没有直接含义而有间接联系的图形。抽象图形具有广阔的表现地方,在包装画面的表现上有很大的发挥潜力。对于形式而言,我们讨论的绘画性构成有双重目的:构成整幅图画,以及创造出各种形式。这些形式通过相互间的不同关系服务于整个画面。
2.具像图形传达。具像图像包括摄影图片、写实绘画图形、夸张变化图形等。摄影图片:摄影图片能真实地表达产品形象,色彩层次丰富,在包装上的应用日广泛。摄影图形除写实表现外,还可以采用多种特殊处理形成多种图形效果。写实绘画图形:摄影不能代替绘画手段。而所谓写绘画也不是纯客观地写实,否则就不必绘画,应根据表现要求对所要表现的对象加以有所取舍的主观选择,使形象比实物更加单纯、完美。写实绘画图形:这是指在写实基础上的概括处理。归纳特征、简化层次,使对象得到更为简洁、清晰的表现。在表现方法上,点、线、面的变化可以形成多种表现效果。夸张变化图形:这是在归纳简化基础上的变化处理。即不但有所概括,还强调变形,使表现对象达到生动,幽默的艺术效果。
3.意象图形传达。图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象,是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体,它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中,符号学的运用,影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在,使平面图形设计的信息传达更加科学准确,表现手法更加丰富多彩。
三、平面设计的色彩的传达形式
1.色彩的直接传达。赛车场地中,设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案,借以提醒车手集中注意力, 警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时,都会不自觉的产生畏惧感和警惕性,这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性,可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关,人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续;相同的绿色,却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感,仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中,而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此,绿色被更多地运用于医药,环保等关于生命领域的设计课题中。
2.色彩的间接传达。色彩的间接性心理效应。心理学的同构原理根据心理学的同构原理,一种色彩可以与具像的物体、抽象的词汇、一个场面、一种情感等等形成异质同构关系,从而赋予色彩以生命和意义,使其具有表现现实世界的功能。色彩嗜好第一是自我介入(个人的.嗜好,20%),第二是体面的维持(自我与环境的调和,40%)。第三是快乐的追求(追随流行,40%)。但色彩嗜好与人性格之间的关系确实是存在的。流行色。
(1)概念和特征
一是时间性,二是空间性(亦称区域性)
(2)引起流行色的原因有:电视、杂志、报纸的宣传;对影、视、歌、体育明星的崇拜;商家、流行色组成的预测;以及国家、政治、经济、科技和重大团体活动的影响。
(3)流行色的预测方式和依据
广泛调查市场动态,分析消费层次,进行科学统计测算。凭法国、德国、意大利、荷兰、英国等国专家们的直觉判断来选下一年度的流行色。
简而言之,内在需要的影响和艺术的发展是永恒和客观的因素在历史的和主观范围内不断演变的表现。由于客观存在永远不停地把今天的主观表现转变为明天的主观表现,因此在外在形式的使用中的每一点新的自由都被颂为绝对的和盖世无双的。现在,我们以为只要一个艺术家能根据自然中已存在的各种形式来作画,它就可以运用任何形式。但是这一局限与前面类似的所有情况一样,只是暂时的。对内在需要来说,并不存在着任何限制,艺术家可以运用任何他所需要的表现形式。它的内在冲动必须有与之相适应的外现形式。
;荷兰后印象派著名画家梵高曾说过:“没有不好的颜色,只有不好的搭配。”。色彩搭配具有强烈的目的性,是一种创造性的审美过程。
室内空间色彩搭配应正确处理协调与对比、统一与变化的关系,充分发挥空间色彩在美化室内空间中的作用。在室内空间色彩设计中,首先要确定室内空间的主色调。
色调在室内空间中起主导作用。形成空间色彩色调的因素很多,主要包括空间色彩的色调、明度和纯度。同时,要处理好统一与变化、对比与色彩平衡的关系。
在不同的背景条件下,同一颜色的色彩效果会有很大的不同,这就是色彩的独特敏感性和依赖性。颜色区域和图案的变化也会影响效果。因此,如何处理色彩在空间中的协调性成为室内空间设计中的一个关键问题。构图是一种造型观念,是现代视觉传达艺术的基础。
在设计和艺术领域,它也具有组织、结构、构造和构成的意义。根据形式美的规律和设计者的主观感受,将两个或两个以上的元素结合起来,形成新的造型,表达新的思想,色彩的相互作用,即色彩的相互作用,是从人们对色彩的感知和心理效应出发。
运用科学的分析方法,将复杂的色彩现象还原为基本元素,利用色彩在空间、数量和质量上的变异性的过程,根据一定的规律将各种结构之间的相互关系结合起来,创造出新的色彩效果。
从色彩构成的角度出发,室内空间色彩设计的方法就是在此基础上,运用色彩构成的方法进行空间设计。
室内空间主色确立后,可以对色调、明度、纯度进行调整和改变,产生色彩层次丰富的空间效果;在室内空间关键色彩的处理上,从色调、明度、纯度等色彩对比度的变化,如温度、温度、面积等方面。
色彩构成即色彩的相互作用,是从人对色彩的知觉和心理效果出发,用科学分析的方法,把复杂的色彩现象还原为基本要素,利用色彩在空间、量与质上的可变幻性,按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系,再创造出新的色彩效果的过程。
色彩构成是艺术设计的基础理论之一,它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系,色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。
色立体是依据色彩的色相、明度、纯度变化关系,借助三维空间,用旋围直角坐标的方法,组成一个类似 球体的立体模型。它的结构类似于地球仪的形状,北极为白色,南极为黑色,连接南北两极贯穿中心的轴为明度标轴,北半球是明色系,南半球是深色系。
色相环的位置则赤道线上,球面一点到中心轴的重直线,表示纯度系列标准,越近中心,纯度越低,球中心为正灰。
来源:
-色彩构成
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了,希望对你有用
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